biografie
Adrian Laugsch (*1997 in Köln) ist ein deutsch-polnischer Komponist, Klangkünstler und Performer. Auf den ersten Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren folgten bald auch Klavier-, Gesangs- und Kompositionsunterricht. Zunächst als Schüler von Silke Fraikin, später bei Dr. Lydia Weißgerber. Von 2014 bis 2019 studierte er Komposition bei Prof. Martin Schüttler und anschließend Musiktheorie bei Prof. Hubert Moßburger an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Aktuell setzt er sein Kompositionsstudium bei Prof. Brigitta Muntendorf und Annesley Black an der Hochschule für Musik und Tanz Köln fort.
Darüber hinaus eröffneten ihm Workshops und Meisterkurse (Lucerne Festival Academy, Académie des voix nouvelles, International Composers Academy in Tchaikowsky City, SWR Vokalensemble Akademie etc.) mit Wolfgang Rihm, Brian Ferneyhough, Mark Andre, Oliver Schneller, Blaise Ubaldini, Dieter Ammann, Raphaël Cendo, Isabel Mundry, Jennifer Walshe, Johannes Kreidler, Stefan Prins, Jaime Reis, Annette Schlünz, Frédéric Durieux, Dmitri Kourliandski, Francesco Filidei und Markus Stockhausen neue ästhetische Perspektiven.
Ein zentraler Aspekt seines künstlerischen Schaffens ist die Rekontextualisierung und Defragmentierung von historisch, (auto)biographisch oder nostalgisch aufgeladenem Material und dessen Konfrontation mit digitalen, multimedialen und theatralen Strategien.
Seine Werke wurden von renommierten Klangkörpern und Interpret*innen wie Ensemble Musikfabrik, ensemble ascolta, JACK Quartet, Mivos Quartet, Moscow Contemporary Music Ensemble, Vertixe Sonora, Ryoko Aoki, Angelika Luz, MDR Sinfonieorchester, Christof M Löser, Camerata Zürich, Glasgow New Music Expedition, Mitteldeutsche Kammerphilharmonie und Max Brand Ensemble Wien aufgeführt und mit mehreren internationalen und nationalen Preisen ausgezeichnet. Darunter der 1. Preis des Kompositionswettbewerbs Osnabrück, der 2. Preis des Internationalen Gustav-Mahler-Wettbewerbs Klagenfurt, der Berio-Preis Breslau und das Stipendium der Wilfried-Steinbrenner-Stiftung.
Kooperationen erfolgten unter anderem mit dem ZKM Karlsruhe, der Palucca Hochschule für Tanz, der Frauenkirche Dresden, dem Europäischen Zentrum der Künste Hellerau, dem Sound Thought Festival Glasgow, den Kyiv Contemporary Music Days, den Dias de Musica Electroacustica Portugal, dem Kyung Hee Composition Festival Seoul, dem IMPULS Festival, MDR Klassik sowie Der Sommer in Stuttgart/Musik der Jahrhunderte.
Darüber hinaus eröffneten ihm Workshops und Meisterkurse (Lucerne Festival Academy, Académie des voix nouvelles, International Composers Academy in Tchaikowsky City, SWR Vokalensemble Akademie etc.) mit Wolfgang Rihm, Brian Ferneyhough, Mark Andre, Oliver Schneller, Blaise Ubaldini, Dieter Ammann, Raphaël Cendo, Isabel Mundry, Jennifer Walshe, Johannes Kreidler, Stefan Prins, Jaime Reis, Annette Schlünz, Frédéric Durieux, Dmitri Kourliandski, Francesco Filidei und Markus Stockhausen neue ästhetische Perspektiven.
Ein zentraler Aspekt seines künstlerischen Schaffens ist die Rekontextualisierung und Defragmentierung von historisch, (auto)biographisch oder nostalgisch aufgeladenem Material und dessen Konfrontation mit digitalen, multimedialen und theatralen Strategien.
Seine Werke wurden von renommierten Klangkörpern und Interpret*innen wie Ensemble Musikfabrik, ensemble ascolta, JACK Quartet, Mivos Quartet, Moscow Contemporary Music Ensemble, Vertixe Sonora, Ryoko Aoki, Angelika Luz, MDR Sinfonieorchester, Christof M Löser, Camerata Zürich, Glasgow New Music Expedition, Mitteldeutsche Kammerphilharmonie und Max Brand Ensemble Wien aufgeführt und mit mehreren internationalen und nationalen Preisen ausgezeichnet. Darunter der 1. Preis des Kompositionswettbewerbs Osnabrück, der 2. Preis des Internationalen Gustav-Mahler-Wettbewerbs Klagenfurt, der Berio-Preis Breslau und das Stipendium der Wilfried-Steinbrenner-Stiftung.
Kooperationen erfolgten unter anderem mit dem ZKM Karlsruhe, der Palucca Hochschule für Tanz, der Frauenkirche Dresden, dem Europäischen Zentrum der Künste Hellerau, dem Sound Thought Festival Glasgow, den Kyiv Contemporary Music Days, den Dias de Musica Electroacustica Portugal, dem Kyung Hee Composition Festival Seoul, dem IMPULS Festival, MDR Klassik sowie Der Sommer in Stuttgart/Musik der Jahrhunderte.
curriculum vitae
Adrian Laugsch (*1997 in Cologne) is a german-polish composer, performer and sound artist. His first violin lessons at the age of six were soon to be followed by singing, piano and composition lessons. Initially, as a student of Silke Fraikin; then under the mentorship of Dr. Lydia Weißgerber. From 2014 to 2019 he studied composition with Prof. Martin Schüttler and afterwards music theory with Prof. Hubert Moßburger at the University of Music and Performing Arts Stuttgart. Currently he is continuing his composition studies with Prof. Brigitta Muntendorf and Annesley Black at the Cologne University of Music.
Additionally he has participated in masterclasses and workshops (Lucerne Festival Academy, Académie des voix nouvelles, International Composers Academy in Tchaikowsky City, SWR Vokalensemble Academy etc.) with Wolfgang Rihm, Brian Ferneyhough, Mark Andre, Oliver Schneller, Raphaël Cendo, Isabel Mundry, Jennifer Walshe, Johannes Kreidler, Stefan Prins, Jaime Reis, Annette Schlünz, Frédéric Durieux, Dmitri Kourliandski, Francesco Filidei, Markus Stockhausen and many others.
Amongst an array of multifaceted interests, his artistic focus lies on the recontextualisation and defragmentation of historical, (auto)biographical and nostalgic material and its confrontation with digital, multimedia and theatrical strategies.
His works have been performed by renowned ensembles and performers such as Ensemble Musikfabrik, Moscow Contemporary Music Ensemble, Ryoko Aoki, Angelika Luz, ensemble ascolta, JACK Quartet, Mivos Quartet, Vertixe Sonora, MDR Sinfonieorchester, Christof M Löser, Camerata Zürich, Glasgow New Music Expedition, Mitteldeutsche Kammerphilharmonie and Max Brand Ensemble Wien.
Adrian has been bestowed upon many international and national prizes and awards: He won the 1st prize at the composition competition Osnabrück/Germany, the 2nd prize at the international Gustav Mahler composition competition Klagenfurt/Austria, the Berio composition prize Wroclaw/Poland and the Wilfried-Steinbrenner scholarship.
Furthermore he collaborated with ZKM Karlsruhe, Palucca University of Dance, Dresden Frauenkirche, European Centre for the Arts Hellerau, SoundThought Festival Glasgow, Stuttgarter Kollektiv für Aktuelle Musik, Kyiv Contemporary Music Days, Dias de Musica Electroacustica Portugal, Kyung Hee Composition Festival Seoul, IMPULS Festival, MDR Klassik and Der Sommer in Stuttgart/Musik der Jahrhunderte.
Additionally he has participated in masterclasses and workshops (Lucerne Festival Academy, Académie des voix nouvelles, International Composers Academy in Tchaikowsky City, SWR Vokalensemble Academy etc.) with Wolfgang Rihm, Brian Ferneyhough, Mark Andre, Oliver Schneller, Raphaël Cendo, Isabel Mundry, Jennifer Walshe, Johannes Kreidler, Stefan Prins, Jaime Reis, Annette Schlünz, Frédéric Durieux, Dmitri Kourliandski, Francesco Filidei, Markus Stockhausen and many others.
Amongst an array of multifaceted interests, his artistic focus lies on the recontextualisation and defragmentation of historical, (auto)biographical and nostalgic material and its confrontation with digital, multimedia and theatrical strategies.
His works have been performed by renowned ensembles and performers such as Ensemble Musikfabrik, Moscow Contemporary Music Ensemble, Ryoko Aoki, Angelika Luz, ensemble ascolta, JACK Quartet, Mivos Quartet, Vertixe Sonora, MDR Sinfonieorchester, Christof M Löser, Camerata Zürich, Glasgow New Music Expedition, Mitteldeutsche Kammerphilharmonie and Max Brand Ensemble Wien.
Adrian has been bestowed upon many international and national prizes and awards: He won the 1st prize at the composition competition Osnabrück/Germany, the 2nd prize at the international Gustav Mahler composition competition Klagenfurt/Austria, the Berio composition prize Wroclaw/Poland and the Wilfried-Steinbrenner scholarship.
Furthermore he collaborated with ZKM Karlsruhe, Palucca University of Dance, Dresden Frauenkirche, European Centre for the Arts Hellerau, SoundThought Festival Glasgow, Stuttgarter Kollektiv für Aktuelle Musik, Kyiv Contemporary Music Days, Dias de Musica Electroacustica Portugal, Kyung Hee Composition Festival Seoul, IMPULS Festival, MDR Klassik and Der Sommer in Stuttgart/Musik der Jahrhunderte.